4月25日上午，2004平遥国际摄影大展艺委会策划委员会在北京召开策展人研讨会，邀请参加历届摄影大展的策展人、摄影人、批评家和媒体负责人对平遥国际摄影大展的总体设计及艺术架构建言献策，就如何提高本届摄影大展的专业水准和学术含量共商对策。与会者积极建言，提出了许多好的意见和建议，现节录刊登如下。

   张国田：平遥国际摄影大展已经连续举办三届了，我们得到了很多摄影界朋友及各方面的支持。为了把摄影大展办得更具有专业性和学术性，我们真诚地邀请大家从策展人的角度来对平遥摄影大展谈些意见，献计献策。组委会决定在北京召开2004年策展人研讨会，旨在为今后的摄影节寻找方向，完善规则，建立共识，以便把摄影节越办越好，为摄影家提供一个良好的交流平台。

   吴嘉宝：平遥国际摄影节其实应该就是一个能让山西省政府、平遥县、还有摄影家，所谓三赢的一种文化产业。我想它的主要工作内容，首先，要考虑如何能吸引广大的一般消费者来参加，即有足够的人来这里作民生上的消费，同时也能让广大的民众得到摄影艺术欣赏的大众教育。其二是如何吸引专业的工作者，初级、中级、高级三种摄影人如何在摄影节得到精神和物质上的回馈，他的产品能够变钱回到他的口袋里或者是能满足他的其他的需求。他到一个国际摄影节不外乎是想吸取一些进步的经验，这样又是另一个方向上的教育。第三，如何刺激消费，国际摄影节不是只有人到摄影节的空间、时间里去看作品，还有因为他来平遥能够被刺激多少消费（吃、住、穿、旅行）。另外，我想最重要的，每一个地方的国际摄影节都考虑到一定要有一个基地——有一个摄影美术馆。如果没有摄影美术馆作为一种资源，或者说作为一个积累文化成就的基地的话，那国际摄影节其实就是一个大家办的高兴，时间一到就结束的赶集。

   黄文：我特别赞成将平遥国际摄影大展当成一个文化产业来做。不能只是一个光投入不产出的活动。我自己曾经给中央电视台《瞬间世界》做了两年主持人，这件事也给了我一个特别启示，这个节目制作得怎样先不讲，至少有一个效果，它给摄影人一个新的平台来展示自己，能使摄影家得到了更广泛的关注。这说明专业人士是最大的消耗者，而非专业人士是最大的消费者。我觉得摄影本来应该是属于大众的一种手段、一种形式，它就应该能够找到一个契合点。既不失专业人的专业品味，同时也能真正起到一个带领全国全世界爱好者，甚至不爱好摄影的人能够来参加的作用。

   安哥：这三年跟平遥摄影节很有感情，每次跟广东南方一帮小孩（我是大哥，沙飞的女儿是大姐）包一个小院，玩得特别的开心。我们挺享受这一过程。但是下一步到底怎么走？我再拿什么片子去平遥？其实我觉得摄影是要积累的，我也想进入工作状态。

   晋永权：中国大陆摄影策展处于一种起步的、低级的、简易、简单的水平层面上。因此说平遥国际摄影节作策展的研讨也是国内第一个摄影策展的研讨，非常好。按我的理解，应在这一届摄影节一结束就马上确定下一届的策展人，谁来做策展？跟政府、跟摄影师怎样沟通的？因此我觉得摄影策展人能不能早一点确定？组委会能不能凸显一下摄影策展人的作用，我觉得可能需要这样的工作，摄影策展人在最早的时间去参与。第二，摄影策展人确立以后，我们需要确立主题，这样可以在吸引展览方面，甚至对于学术、社会思考有一个较前瞻性的把握，很可能会在很大的程度上推动这个摄影节做下去。

   曾璜：最主要的是定位问题。我们有很多角色是混乱的，他本身是策划者、执行者、又是学术委员会。我觉得这是一个很大的问题。另外，资源方面，我真的不担心，我不知道吴老师、刘雷怎么看，我们跟国内外的接触比较多，国外的资源也用不完，国内年轻摄影师一批一批往外冒，真的很棒，只不过我们不太了解而已。 这样咱们回到了策展人的制度问题，可以用报名的方式，自己提出我要策展的是什么内容，“文明与发展”的主题提出来了，2004年做完之后，马上应该公布明年的主题，策展人提出计划书，只要组委会学术委员会审核通过了就可以开始运作展览。

   高健生：平遥摄影节已经办了三届了，我认为还是要回到原本的问题，我们为什么办摄影节？我有两个想法，一是文化产业商业性的思考，二是摄影文化专业性的思考。专业摄影节资金问题怎么办？而作为文化产业，你的高度降不降?还是说在专业基础上做到普及?娱乐?我觉得还有一个办节的目的,最终明确以后才知道要去做什么,具体形式上的东西,我觉得这三届摄影节,尤其是上届确实有些混乱,这里有一个是一套新班子接手摄影节交接中的过渡性问题,还有些内部的问题,这种内部问题严重影响了整个摄影界的形象。

   那日松：平遥摄影节已经成为山西的一个品牌，应该和醋、山西汾酒并列，所以说平遥摄影节不办也不行，摄影节怎么办值得好好的想一想，因为所有的摄影节当中，唯有平遥摄影节是连续举办的。平遥摄影节到底给谁办，我认为平遥专业化应该更强，绝对是给专业的摄影人来做的。平遥第一届像维萨，第二届像阿尔勒……平遥应该有一个大的主题，所以说平遥国际摄影节现在是到了一个给它定位的时候了。专业化并不是越走路越窄，每届的主题是不一样的，第四届可能是以时尚为主的，时尚与文明与发展的主题并不矛盾，其实时尚也可以是一种文明与发展的主题。因为好多好的摄影师都在从事时尚摄影，如果把他们都吸引到平遥来，展现他们最好的照片，第四届会比第三届更有意思。

   张国田：刚才那日松说到了策展人的定位，包括平遥摄影节的定位，包括说到专业性，还有作品，不管是哪个领域，刚才我们说到专业和非专业的问题，我理解为我们有时候对专业和非专业的概念还有一些混淆，其实这个问题我们下一步可以去探讨。

   黄一璜 ：平遥国际摄影大展毕竟属于大型的艺术展示活动，因此必须尊重其自身的特殊规律。大展组委会应该深刻认识到要办好大展必须按艺术规律办事。本届大展组委会决定全面引入策展人负责制，将展览交给一批掌握国内外影像资源，了解国内外摄影文化动态，富有影像作品展示经验的人来策划，这是一个很好的开端。

   马丽亚：平遥没有总策展人，就是从专业方面来把握。虽然有一个主题，但是这个主题更带有官方色彩。那么官方的色彩怎样才能和民间的策展人的独特的思考有机地结合起来，这是今后要注意的一个问题。另外也谈到平遥大展的一个定位问题，你是专业的还是官方的，这决定你赞助的取向问题。拉来哪些赞助商？如果你是一个摄影主题的活动，你的赞助商就在影像这块。如果你是旅游的或官方的，你的赞助商可能会关注其他方面。

   布兵：平遥摄影节的定位问题。但是一个最重要的问题就是钱。其实大家刚才谈到的所有的问题归根起来一个根本问题还是钱。钱的问题不解决，好多问题都是虚的空的。先把钱的问题解决了，定位问题就是解决钱的问题。这也是我做了四年栏目琢磨出来的一个问题。摄影节就象一个金字塔一样，当我们把人力、物力全部投入到那个最顶尖的塔尖时，我们就是把下面的很多东西都放掉了。

   林路：其实在摄影节策展的问题是一个很空的很浅的问题，就不再谈了。我想谈谈整个摄影节的互动问题。所谓互动，就是展览、论坛和各种媒体，包括和所有参加摄影展的摄影家、摄影爱好者和发烧友，以及平遥的当地百姓怎么互动？也就是说这个互动越好的话，它的整体影响就会好。去年搞了中国摄影论坛，我想这种论坛是否能和展览接触的更紧密一些？比如说有几个非常好的展览，可以作为一种论坛的对象。其实我想平遥国际摄影节更多一些民间的情调，民间的味道，不要受到太多的一种官方制约。希望平遥成为一个平台，让中国最富有特色的摄影师冒出来，在这个平台上产生深刻的影响。

   徐勇：第一次平遥摄影节，我去参加了，而且现场比较乱。当然第一次展厅的感觉特别差。第二届时我觉得像一个地摊，我就有点失去信心，也就没有参加和关心。第三届时也没有参加。不管每一届的展览效果怎样，不管展览很顺利还是中间有很多问题，它已经名声在外了，这时它象一个成果一样，如果在这种情况下，没有一个很权威的部门，对展览缺乏理性的认识，对策展人所应扮演的角色，对各个部门所扮演的角色没有一个整体的考虑的话，就难免形成一种特别混乱的局面。

   刘雷：当时做平遥摄影节，是从一个摄影大文化的概念，是从摄影市场的概念出发，因为平遥离北京比较近，又是世界文化遗产，在这里肯定能做的很好。希望第一年政府出点钱，民间找点钱，少赔一点钱；第二年要走向正规化，争取打一个平手；第三年准备开始盈利，就是从组织机构来讲，开始做这件事时，我们做了这个方案后报到文化部，批下来了。第一届搞起来时，毕竟在中国是一件新鲜事。第一届是个新鲜事物，所以来的人多。但是在做的过程中已经开始出现了一些问题。但平遥摄影节毕竟走过了三届，非常不容易，大家都是摄影界的人，大家都在为摄影做事，平遥又有这样一个基础，我想通过这个会大家能提出一些建议，把这一届办得更好。

   张国田：今天开这个会，是想听听大家的意见，让大家把问题都说出来，这个会实际上是我们平遥摄影大展向市场化迈进的一个开始。我们研讨平遥摄影节的策展人问题，在中国摄影界还是第一次，这是一种发展和运行机制。如果我们把这个定好了，那么我们一切问题都会迎刃而解了，进入一个良性的循环机制。由于时间关系今天就说到这里。感谢大家！